William Kentridge patří k nejvýraznějším osobnostem současného umění. Jeho mezioborová tvorba zahrnuje kresbu, grafiku, ručně animovaný film, instalaci, sochařské objekty i práci pro divadlo a operu. Zásadně ji formoval autorův jihoafrický původ. Kentridge vyrůstal v bělošské rodině, která se vůči apartheidu otevřeně vymezovala. Citlivost k otázkám moci, viny, paměti a sociální nespravedlnosti se proto stala jedním z určujících rysů jeho díla. Autorova tvorba vychází z konkrétních dějin jeho vlasti, zároveň však tyto motivy převádí do obecnějších úvah o lidské existenci, politice, paměti a kulturních dějinách. Kresbě a grafice se Kentridge soustavně věnuje od poloviny sedmdesátých let, významnější pozornost si však získal především ručně kreslenými animovanými filmy z přelomu osmdesátých a devadesátých let. V posledních desetiletích rozvíjí zejména vícekanálová videa, často zasazená do komplexních scénografických instalací. Kentridgeova díla jsou zastoupena v předních světových sbírkách a opakovaně se objevují na nejvýznamnějších mezinárodních přehlídkách současného umění, včetně Benátského bienále a Documenty v Kasselu. Dílo Drawing for Lulu je tušová kresba na nalezeném potištěném papíře. Vzniklo v souvislosti s autorovou inscenací opery Lulu rakouského skladatele Albana Berga. Pro tuto produkci Kentridge vytvořil rozsáhlý soubor kreseb, které byly během představení promítány na pozadí scény a stávaly se aktivní součástí dramatického prostoru. V práci s tuší autor nalezl výrazový ekvivalent k vypjaté expresivitě Bergovy opery: černá stopa zde nepůsobí pouze jako kreslířský záznam, ale evokuje tělesnost, násilí a temnou psychologii díla. Kresba byla součástí Kentridgeovy samostatné výstavy The Battle Between YES and NO v Kunsthalle Praha.
50 % z dosažené ceny je určeno na podporu Nadačního fondu Spolu s odvahou, člena rodiny Bátor Tábor. 50 % z dosažené ceny je určeno na podporu The Centre for the Less Good Idea v Jihoafrické republice.